Crayon Shin-chan: Storm Called: The Adult Empire - Crítica de la película: Una obra maestra del anime que pueden disfrutar tanto niños como adultos.

Crayon Shin-chan: Storm Called: El atractivo y la evaluación del imperio adulto

"Crayon Shin-chan: The Storm Called the Bodacious Adult Empire" es la novena película de la serie Crayon Shin-chan, estrenada en 2001. La película está basada en el manga de Yoshito Usui y está dirigida y escrita por Keiichi Hara, y producida por Shin-Ei Animation, TV Asahi y ASATSU-DK. La fecha de lanzamiento fue el 21 de abril de 2001 y fue distribuida por Toho. Cada episodio tiene una duración de 89 minutos y puede ser disfrutado tanto por niños como por adultos.

historia

Un día, de repente se inauguró en Kasukabe un parque temático llamado "20th Century Expo". Este parque temático es muy popular entre los adultos como parque de diversiones donde los visitantes pueden sumergirse en un mundo nostálgico, recreando viejos programas de televisión, películas y la vida cotidiana. Sin embargo, a Shinnosuke y a los otros niños no les parece divertido en absoluto. Shinnosuke y sus amigos están confundidos cuando ven a los adultos salir a jugar con entusiasmo todos los días.

De hecho, esta “Expo Siglo XX” fue parte de un aterrador plan para convertir a un grupo liderado por “Ken-chan y Chaco-chan” en un imperio “para adultos”, creando un mundo divertido sólo para adultos y deteniendo el tiempo. Hiroshi deja de ir a trabajar, Misae deja de hacer las tareas del hogar y Shinnosuke se encarga de Himawari. Al final, los adultos van a la Expo del Siglo XX y nunca regresan. Sintiendo una sensación de crisis de que no tendrán futuro si las cosas continúan como están, Shinnosuke y los otros miembros de la Fuerza de Defensa de Kasukabe deciden ingresar a la Expo del Siglo XX para rescatar a los adultos. Sin embargo, los padres allí ya actuaban de nuevo como niños y jugaban alegremente.

¿Podrá la Fuerza de Defensa de Kasukabe derrotar a Ken-chan y Chaco-chan? ¿Podrá Shinnosuke traer a los adultos de regreso al mundo presente y proteger el futuro? Este trabajo se desarrolla con estas preguntas en mente.

elenco

El elenco de esta obra incluye los mismos actores de voz de la serie de televisión, incluidos Akiko Yajima como Shinnosuke, Miki Narahashi como Misae Nohara, Keiji Fujiwara como Hiroshi Nohara y Satomi Koorogi como Himawari Nohara. Además, el elenco cuenta con una variedad diversa de actores de voz que interpretan personajes únicos, incluidos Mashiba Mari como Kazama Tooru y Shiro, Hayashi Tamao como Sakurada Nene, Ichiryusai Sadatomo como Sato Masao, Sato Chie como Bo-chan y Kobayashi Ai como Chaco. Además, el elenco secundario también es excelente, incluido Naya Rokuro como la principal, Mita Yuko como Hiroshi (cuando era niño), Matsuo Ginzo como Nohara Ginnosuke y Kitagawa Tomoe como Nohara Tsuru.

Personal principal

La película está dirigida y escrita por Keiichi Hara y los directores de animación son Katsunori Hara, Noriyuki Tsutsumi y Masuo Mamada. Los directores de arte fueron Toru Koga y Toshiyuki Shimizu, y los diseños de personajes fueron de Yuichiro Sueyoshi y Katsunori Hara. El director de fotografía es Toshiyuki Umeda, la animación en arcilla es de Takuya Ishida y la música es de Toshiyuki Arakawa y Shiro Hamaguchi. El director de grabación fue Akira Okuma, el editor fue Hajime Okayasu y los productores principales fueron Hitoshi Mogi, Kenji Ota y Hidetaka Ikuta. Los guiones gráficos fueron de Hara Keiichi y Mizushima Tsutomu, la dirección fue de Mizushima Tsutomu, el diseño de color fue de Nonaka Sachiko, la verificación de animación fue de Obara Kenji y el director asistente fue Park Kyung-seong. Muchos miembros del personal contribuyeron a la animación clave, incluidos Sueyoshi Yuichiro, Otsuka Masami, Takakura Yoshihiko, Sato Masahiro, Hoshino Mamoru, Izumi Kinuko, Owase Hidetoshi, Hayashi Shizuka, Matsuyama Masahiko, Suzuki Daiji, Yoshida Tadakatsu, Shinohara Makiko, Matsushita Yoshihiro, Matsumoto Tomoyuki, Okubo Osamu, Shimizu Kenichi, Shigeto Iwao, Tsunobari Hitomi, Hara Katsunori, Mamada Masuo, Kyoto Animation, Animation Do, Jungle Gym y Tezuka Productions. La animación fue producida por Jungle Gym, Kyoto Animation, Animation Do, Tezuka Productions, Shin-Ei Animation, Yumegenkan, MI, Studio Zaendo, Studio Dub, MSJ, Madhouse y Studio Mates, y el acabado estuvo a cargo de Kyoto Animation, Office Yu, Lightfoot, MI, Studio Road, Madhouse, Trace Studio M y Beijing Sharaku Art Products Co., Ltd. Los efectos especiales fueron manejados por Maekawa Takashi, los fondos por Studio Uni y Atelier Rourke, la cinematografía por Anime Film, CGI por Tsutsumi Noriyuki y la composición final por Kashiwabara Kenji. La producción de sonido estuvo a cargo de Audio Planning You, la mesa de producción de sonido estuvo a cargo de Tomomi Kato y Sayaka Yamaguchi, los asistentes de producción de sonido fueron Noriko Suzuki y Motoi Izawa, el estudio de grabación fue APU Studio, los mezcladores fueron Akiyoshi Tanaka y Hisanori Oshiro, los asistentes de mezcla fueron Nobutaka Taguchi, Takaaki Uchiyama, Hisashi Yamamoto, Toshiya Kaneko y Makoto Tsuji, los efectos de sonido fueron Akihiko Matsuda y Atsushi Harada (Fizz Sound Creation), El asistente de sonido fue Kentaro Washio, la cooperación musical fue de Imagine y Yuji Saito, el mezclador de partituras fue Mitsutoki Nakamura, la edición estuvo a cargo de Ko. Los directores fueron Shima Toshihiko, Nakaba Yumiko, Murai Hideaki, Kawasaki Akihiro, Miyake Yoshitaka, los títulos fueron de Michikawa Akira, el desarrollo estuvo a cargo del Laboratorio de Desarrollo de Tokio, la cooperación técnica estuvo a cargo de Mori Mikio y Kawahigashi Tsutomu, el sonido óptico digital estuvo a cargo de Nishio. Noboru, se brindó cooperación. por la Japan World Exposition Memorial Association, los productores fueron Yamakawa Junichi y Wada Yasushi (Shin-Ei Animation), Fukuyoshi Ken (TV Asahi), la mesa de producción estuvo a cargo de Takahashi Wataru y Kaisei Satoshi, los asistentes de producción fueron Nishikawa Akihiko, Takahashi Reina, Kino Yu, Hirokawa Koji, y la producción estuvo a cargo de Shin-Ei Animation, TV Asahi y ASATSU-DK.

Títulos relacionados

Esta obra está profundamente relacionada con la serie de televisión Crayon Shin-chan. La serie de televisión representa la vida cotidiana de Shinnosuke, su familia y sus amigos, mientras que la película contará una historia a mayor escala basada en esa visión del mundo. Los fanáticos de la serie de televisión disfrutarán de nuevas aventuras y desarrollo de personajes en la película.

Canciones temáticas y música

El tema de apertura "Dame Dame no Uta" fue escrito y compuesto por LADY Q, arreglado por Mori Toshiya y cantado por LADY Q, Nohara Shinnosuke (Yajima Akiko) y Nohara Misae (Narahashi Miki). El tema final "Genki de Itene" fue escrito por Mitsuko Shiramine, compuesto y arreglado por Motoyoshi Iwasaki y cantado por Sachiko Kobayashi. Además, las canciones insertadas utilizadas son "Ken and Mary: Like Love and the Wind" (letra, composición y arreglo de Takahashi Nobuyuki, cantada por Buzz), "White is the Color of Lovers" (letra de Kitayama Osamu, composición de Kato Kazuhiko, arreglo de Wakatsuki Akito, cantada por Betsy & Chris), "The Holy Fountain" (letra y composición de Ifukube Akira, cantada por The Peanuts) y "Until Today and From Tomorrow" (letra y composición de Yoshida Takuro, cantada por Yoshida Takuro). Estas canciones se utilizan con eficacia a medida que avanza la historia, mejorando la atmósfera de la obra.

Evaluación y apelación

"Crayon Shin-chan: The Storm Called the Bodacious Adult Empire" ha sido muy elogiado como una pieza de entretenimiento que puede ser disfrutada tanto por niños como por adultos. En particular, el escenario de la "Expo del Siglo XX", cuya temática gira en torno a la nostálgica cultura del siglo XX, evocará nostalgia de aquella época en los adultos y ofrecerá una nueva sorpresa a los niños. Además, la historia de Shinnosuke y sus amigos luchando por recuperar a sus adultos representa la importancia del amor familiar y la amistad, y hay muchas escenas conmovedoras.

El atractivo de esta obra radica sobre todo en su humor y mensaje. Las acciones y palabras inocentes de Shinnosuke inspiran simpatía en los niños y risas en los adultos. Además, a través del tema "El Plan Imperio Adulto", la película transmite un mensaje profundo que plantea preguntas sobre los problemas de la sociedad moderna y la importancia de los lazos familiares. Estos elementos se combinan exquisitamente para crear una obra que conmoverá al público y le hará reír.

Puntos recomendados

Las razones por las que recomendamos este trabajo son las siguientes:

• Diversión familiar : la historia de Shinnosuke y el vínculo entre él y su familia la hacen perfecta para ver en familia. Los niños estarán encantados con las aventuras de Shinnosuke, mientras que los adultos podrán experimentar la nostálgica cultura del siglo XX.
• Equilibrio de humor y emoción : el humor exclusivo de la serie Crayon Shin-chan está perfectamente equilibrado con escenas conmovedoras que representan el amor familiar y la amistad. Disfrutarás tanto de la risa como de las lágrimas.
• Un mensaje sobre temas sociales : A través de la temática del Plan Imperio Adulto, la historia contiene un mensaje profundo que plantea preguntas sobre los problemas de la sociedad moderna y la importancia de los lazos familiares. También hay elementos que hacen pensar al público.
• Un elenco y personal estelar : los actores de voz de la serie de televisión y muchos otros miembros del personal continúan participando, lo que lo convierte en una producción de alta calidad. En particular, no hay que perderse la belleza de la música y de las imágenes.

Conclusión

"Crayon Shin-chan: The Storm Called the Bodacious Adult Empire" es una versión teatral de la serie Crayon Shin-chan, y es una pieza de entretenimiento que puede ser disfrutada por personas de todas las edades, desde niños hasta adultos. El escenario de la "20th Century Expo", con su tema de la cultura nostálgica del siglo XX, las aventuras de Shinnosuke y sus amigos, y la historia de amor familiar y amistad brindará al público emoción y risas. También contiene un mensaje profundo que cuestiona los problemas de la sociedad moderna, lo que la convierte en una pieza que invita a la reflexión. Esta es una película perfecta para ver con toda la familia y se recomienda no sólo para los fanáticos de la serie Crayon Shin-chan, sino también para quienes la ven por primera vez. Vea esta película y experimente las aventuras de Shinnosuke y sus amigos y los lazos familiares que los rodean.