El encanto y la profundidad de "Fires": Reseñas y recomendaciones de anime

El profundo mundo de Kataku: Desentrañando la obra maestra de Kihachiro Kawamoto

■ Medios públicos

Producción independiente

■ Medios originales

Anime original

■ Fecha de lanzamiento

1979

■Frecuencias

19 minutos

■Historia original

・Historia original: De la obra Noh "Mototsuka"

■ Director

Kihachirö Kawamoto

■ Producción

Producciones Kawamoto

■ Historia

Un monje viajero que pasa por el pueblo de Ikuta en la provincia de Settsu busca el montículo de Motozuka para llevárselo a casa como recuerdo. Justo cuando empezaba a darse por vencido al no encontrarlo por ningún lado, apareció su hija y comenzó a explicarle el origen del montículo. Hace quinientos años, vivía en esta tierra una mujer piadosa y hermosa llamada Unaiotome. Dos hombres, Sasadao y Chinunomasurao, encendieron las llamas del amor por la virgen y, por coincidencia, ambos enviaron cartas al mismo tiempo y fecha, pero la virgen, incapaz de lastimar a ninguno de ellos, se negó a responder. Un día ventoso, los dos hombres compitieron en un concurso de tiro con arco para ganar a la virgen. Afligida por haber causado la muerte de un inocente pato mandarín, la doncella se ahogó en el río Ikuta. En su dolor, los dos hombres se apuñalan mutuamente hasta la muerte, pero sus cuerpos se convierten en llamas y persiguen a la virgen, atormentándola en el fuego durante quinientos años. La casa en el acantilado fue envuelta en llamas, y la virgen saltó a las olas furiosas, agarrando las escrituras. La virgen caída se levanta de las profundidades del infierno y dice que las enseñanzas del Buda la han alcanzado y ha aparecido algo de luz, luego desaparece en Mototsuka. El monje viajero, en un viaje que no es ni sueño ni realidad, deja atrás el pueblo de los vivos, teñido de rojo carmesí.

■Explicación

Usando la obra Noh "Mototsuka" que había escuchado de Iizawa Tadashi como tema, Kawamoto Kihachiro quiso expresar esta historia desesperanzada a través de la animación de marionetas. Antes de crear "Dojoji", Kawamoto estaba ansioso por convertir "Fire House" en una obra, pero el desafío para él era cómo expresar el fuego y el agua. La representación del agua del río Hidaka en "Dojoji" y las llamas obsesivas arrojadas por la serpiente gigante llevaron a la expresión de la tortura del fuego y las fuertes olas en "Fire House". Hasta ahora, el tema ha sido el "apego", pero en esta obra, Utenahihime es retratada sufriendo debido a la falta de "apego". Además, mientras que sus obras anteriores tenían el estilo de un pergamino de imágenes que se desplegaba de derecha a izquierda, "Fuegos en el suelo" muestra una nueva expresión del espacio que añade movimiento de adelante hacia atrás. Kawamoto se preguntó si podía crear una obra que se pareciera a una pintura japonesa, pero con una sensación de movimiento tridimensional, e intentó crear una expresión espacial cinematográfica con conciencia de la profundidad. Es preciosa la escena de Tsuyoshi Chinuma paseando entre las flores rojas del ciruelo, junto con el monje abriéndose paso entre los matorrales y la impresionante animación de los caballos, que impresionaría incluso a los animadores checos. Además, desde "Flower Folding", ha habido un cambio en el estilo de pintura de Mibu Tsuyuhiko, quien estaba a cargo de las pinturas de fondo, ya que ha comenzado a incorporar la perspectiva. La expresión del viento vista en "Dojoji" se sublima en "Fires on the House". Su túnica de plumas ondea al viento mientras la doncella vigila a dos prostitutos masculinos en las orillas del río Ikuta, y su largo cabello cae sobre su bello pero triste rostro, despeinado por el viento agitado por los espíritus de los hombres. La virgen Utsunomiya confía su destino al rosario de cristal y lo retuerce con sus uñas, pero está tan tensa que no puede contenerse y las cuentas vuelan violentamente en mil pedazos. Esta atmósfera tensa y la expresión misteriosa de los muñecos se encuentran entre lo mejor de su trilogía absurdista (Oni, Dojoji y Fires).

■Elenco

・Shizuo Kanze

■ Personal principal

・Dirección creativa: Kihachiro Kawamoto, Hirokazu Minegishi, Tokiko Ohmukae, Satoru Yoshida, Mikio Miyazawa, Hiroshi Nasenji ・Guión: Kihachiro Kawamoto ・Cinematografía: Minoru Tamura ・Dirección de arte: Takashi Komae, Masami Tokuyama, Tomoo Haraguchi, Ryo Nakagawa ・Edición: Naoko Aizawa ・Música: Toru Takemitsu, Conciertos de Tokio ・Sonido: Isamu Katto

■Explicación detallada y evaluación

“Fires on the House” de Kihachiro Kawamoto es una película animada basada en la obra Noh “Motomizuka”, y ha sido muy elogiada por su profunda temática y su hermosa expresión visual. Esta obra fue producida de forma independiente en 1979 y, en sus cortos 19 minutos de duración, retrata la complejidad de la psicología humana y la crueldad del destino.

La historia comienza cuando un monje viajero que visita el pueblo de Ikuta en la provincia de Settsu escucha la leyenda de Mototsuka. Cuenta la historia de una trágica historia de amor de hace 500 años, en la que dos hombres pelean por la bella doncella Utsunomiya, que termina con la doncella quitándose la vida. Esta historia simboliza el sufrimiento que proviene del apego y la necesidad humana de salvación.

En esta pieza, Kihachiro Kawamoto intentó expresar fuego y agua. Utilizando las técnicas cultivadas en "Dojoji", el movimiento de las llamas y el flujo del agua se representan de manera realista para mejorar el impacto visual. En particular, la escena en la que la virgen está envuelta en las llamas de la casa en llamas deja una poderosa impresión tanto visual como psicológica. El viento también está representado con gran habilidad, y la escena en la que el manto de plumas de la doncella ondea con el viento es al mismo tiempo hermosa y triste.

"Fire House" intenta una expresión espacial diferente a las obras anteriores de Kawamoto. Rompiendo con el estilo tradicional de desplazamiento de imágenes, la película agrega movimiento de adelante hacia atrás, proporcionando una experiencia visual más tridimensional. Este nuevo medio añade profundidad visual y aumenta la tensión narrativa. Además, al incorporar perspectiva a las pinturas de fondo, buscamos el realismo visual.

La música también juega un papel importante. La música de Toru Takemitsu profundiza la emoción de la historia y, junto con las expresiones visuales, mejora la visión del mundo de la obra. En particular, la música durante la escena donde la virgen se ahoga enfatiza la atmósfera trágica y toca los corazones de los espectadores.

"Fires on the House" está considerada como una de las tres películas absurdistas y es una de las más aclamadas. El desafío técnico de Kihachiro Kawamoto se combina perfectamente con un tema profundo para crear una película que deja un fuerte impacto visual y psicológico.

■ Recomendaciones y trabajos relacionados

Después de ver "Fires", asegúrese de revisar otras obras de Kawamoto Kihachiro. "Dojoji" y "Oni" se caracterizan de manera similar por temas profundos y una hermosa expresión visual. También son interesantes otras obras basadas en la obra Noh "Mototsuzuka". Al ver una actuación de Noh, puedes obtener una comprensión más profunda de la cultura y las tradiciones detrás de "Fires".

También se recomienda la animación checa. Los animadores checos quedaron impresionados por la animación de caballos en "La casa de fuego", y la animación checa es a menudo conocida por su excelencia técnica y artística. Busque obras que, como "Incendios en la casa", exploren la belleza visual y temas profundos.

“Fires on the House” es una obra que demuestra el talento de Kawamoto Kihachiro para representar temas profundos en un corto espacio de tiempo. Esta obra, que ofrece tanto belleza visual como profundidad psicológica, definitivamente vale la pena verla al menos una vez.